作品集配图怎么选？4个雷区+4种进阶用法，一次讲透

配图是作品集项目设计的重要组成部分，但很多同学一直处理不好，且苦于不知道提升方向。本文以线上真实案例为例，梳理配图的选用思路。

一、配图的基本要求

在设计中应用配图，除了要符合主题、图片质量要高这些基本要求外，还需要满足以下进阶要求：

要求1：主体突出

图片中应包含一个显眼的主体物，背景不会过度干扰主体展示。如果主体不突出，或背景要素太多，界面就会显得非常混乱。

要求2：风格一致

配图之间风格要尽量统一，包括类型、布局、质感、色彩、角度等，这能让页面形成更和谐的视觉效果。如果图片之间差异过大，割裂感就会加强，导致视觉观感不佳。

要求3：色彩均衡

色彩均衡不光指图片本身的配色和谐，更指把它置入界面后，与周围环境的色彩搭配是否均衡。界面中的一切色彩都不是孤立存在的，图片也是配色的一部分。如果图片配色和UI元素色彩对立，同样会带来让人反感的视觉体验。

二、配图的4个雷区

除了以上应该实现的要求外，还有几个尽量要避免的雷区：

问题1：使用AI图

AI生成的摄影图片缺乏活人感，脸谱化很重，容易让人厌烦。其它场景、商品图也不容易把控，很容易陷入套路化风格，能不用就尽量不用。

问题2：过度使用文本

图片中包含文本，且文本数量很多看不清，或使用的字体和文本像用Word打出来的，这些内容只会成为累赘。

问题3：抽象搞怪

一些比较抽象的图例，虽然在特定场景下可以发挥不错的效果，但在作品集场景中不会，只会让界面和设计也变得“抽象”。

问题4：二次元形象

二次元类图例的风格往往和UI设计风格有很大冲突。如果不是产品本身就是这个方向，这类图例很难融入界面中去。

三、4种进阶配图应用案例

前面提到的内容只是保证配图不出错，但光靠这几条原则很难出彩。我们还要学习更优质的配图应用案例。

在各类平台和主页中，重视视觉的品牌会高度重视配图的使用，会有营销设计师经过精心设计和准备再上线，而不是运营随便挑出来的。

类型1：使用统一背景图

一种最简单的模式，在列表图片或不同图片中使用统一的背景图或色彩，形成更一致的氛围感。

类型2：氛围图应用

更偏向氛围感的背景摄影图，结合LOGO和Slogan字体，形成更“写意”的品牌质感。

类型3：隔空连接

将不相关的图片区域用一张图进行填充，形成更整体、统一的观看体验。

类型4：边缘突出或镂空

在图片的填充区域，刻意在四周留白让主体突出，形成更好的空间感，或者只留白形成不规则的图形边缘。

以上四种类型只是线上众多优秀案例的一小部分，还有非常多有趣、充满创意的配图类型，需要大家自己去发现。

四、总结

所有在意形象的品牌和产品，都会绞尽脑汁优化配图质量。作为消费者的你可以不在意这些东西，但品牌自身和锚定的用户群体在意，看你作品集的面试官在该场景下也会在意。

同时，积累线上优秀案例的另一个好处，是在你自己进行配图设计时能输出相对成熟的方案，而不是完全飞机稿化。所以少看点网上案例，多看点自己的手机，作用会比你想得还大。